7MO ANIVERSARIO DE LA CINETECA DEL CENTRO CULTURAL TAMAULIPAS

El Centro Cultural Tamaulipas le invita al curso de guión cinematográfico
impartido por el Maestro Patricio Saiz, del 17 al 21 de Septiembre en horario
de 17:00 a 20:00 hrs. El costo único de inscripción es de $150 pesos por
persona. Estará muy interesante, ya que es un curso práctico, si tiene algunos
guiones que quiera mejorar esta es la oportunidad perfecta.

De igual forma se le extiende la invitación a que asista a las actividades
del Séptimo Aniversario de la Cineteca del Centro Cultural Tamaulipas.
Se estará proyectando el ciclo "Guiones de Guillermo Arriaga" y el Ciclo de
la Cineteca Nacional "Ecos del Nuevo Cine", entre otras actividades...




Del lunes 17 al Viernes 21
17:00-20:00 hrs
CURSO DE GUIÓN CINEMATOGRÁFICO CON PATRICIO SAIZ
COSTO $150 POR PERSONA
AULA DEL CCT

Lunes 24
17:00 hrs
CICLO DE PELÍCULAS “GUIONES DE GUILLERMO ARRIAGA”
PROYECCIÓN DE LA PELÍCULA: AMORES PERROS
FORMATO: DVD
SALON DE CONVENCIONES DEL CCT
19:00 hrs DISCURSO DE INAUGURACIÓN AUDITORIO DEL CCT
19:30 hrs AMBIGÚ LOBBY DEL AUDITORIO DEL CCT

20:00 hrs PROYECCIÓN DE PELÍCULA – FARMINGVILLE
FARMINGVILLE
Dirección y Guión: Carlos Sandoval y Catherine Tambini.
País: Estados Unidos.
Año: 2003.
Fotografía en color: Karola Ritter y Catherine Tambini.
Edición: John Bloomgarden y Mary Manhardt.
Producción: Camino Bluff Productions, Carlos Sandoval y Catherine Tambini.
Intérpretes: Margaret Bianculli-Dyber, Paul Tonna, Louise, Darren Sandow,
Matilde Parada y Eduardo.
Duración: 79 min.
Distribución: Cineteca Nacional.
Clasificación: B
Sinopsis
A fines de los años noventa, un grupo de migrantes mexicanos que invadió las
esquinas de Farmingville, Long Island, solicitando empleo, poco a poco
encendió la ira de los residentes, quienes pasaron de la violencia verbal a
la física para expulsar a este puñado de aliens ilegales de su tranquilo
suburbio norteamericano, llegando incluso al intento de homicidio. Los
documentalistas Carlos Sandoval y Catherine Tambini registran ambos lados
del conflicto, apuntando sus armas hacia el racismo y el odio predominantes
en algunos nativos de la tierra del dólar.
“ECOS DEL NUEVO CINE” – CICLO DE LA CINETECA NACIONAL
FORMATO 35 mm AUDITORIO DEL CCT

Todo el día Exposición de carteles DE PELÍCULAS
ATRIO DEL CCT

Martes 25
17:00 hrs CICLO DE PELÍCULAS “GUIONES DE GUILLERMO ARRIAGA”
PROYECCIÓN DE LA PELÍCULA BABEL
FORMATO: DVD
SALON DE CONVENCIONES DEL CCT

20:00 hrs PROYECCIÓN DE PELÍCULA –

LOVELY RITA
Dirección y Guión: Jessica Hausner
Países: Austria-Alemania
Año: 2001
Fotografía en color: Martin Gschlacht
Música: Moby, Opus, Lido Brothers, Matz Müller, artistas varios
Edición: Karin Hartusch
Producción: Coop 99 Filmproduktion, Essential Filmproduktion, Prisma Film,
Österreichisches Filminstitut, Filmboard Berlin-Brandenburg, Wiener Film
Fonds, ORF, ZDF/ARTE
Con: Barbara Osika (Rita), Christoph Bauer (Fexi), Peter Fiala (conductor de
autobús), Wolfgang Kostal (padre de Rita), Karina Brandlmayer (madre de
Rita), Gabriele Wurm Bauer (madre de Fexi), Harald Urban (padre de Fexi),
Agnes Napieralska (hermana de Rita)
Duración: 180 min.
Distribuciòn: Cineteca Nacional.
Clasificaciòn: B-15
Sinopsis:
Siguiendo la línea de estilo de sus paisanos cineastas Michael Haneke y
Ulrich Seidl, la debutante austriaca Jessica Hausner se asoma al horror
escondido tras la clase media burguesa de su país. Filmada con actores no
profesionales, el filme sigue la monótona vida de Rita, una adolescente que
permanece indiferente a su entorno. Su despertar sexual la lleva a buscar
experiencias íntimas con un chico de la escuela, muy joven, y con un
conductor de autobús, mucho mayor que ella. Estos encuentros la aíslan aún
más, hasta que un día va más allá de los límites y su vida da un giro
radical.
ECOS DEL NUEVO CINE” – CICLO DE LA CINETECA NACIONAL
FORMATO 35 mm
AUDITORIO DEL CCT

Todo el día Exposición de carteles DE PELÍCULAS
ATRIO DEL CCT

Miércoles 26
17:00 hrs CICLO DE PELÍCULAS “GUIONES DE GUILLERMO ARRIAGA”
PROYECCIÓN DE LA PELÍCULA 21 GRAMOS
FORMATO: DVD
SALON DE CONVENCIONES DEL CCT

20:00 hrs PROYECCIÓN DE PELÍCULA –
GLAUBER, LABERINTO DE BRASIL
Dirección y Guión: Silvio Tendler
País: Brasil.
Año: 2003
Fotografía en color: Fernando Duarte y Walter Carvalho
Música: Eduardo Camenietzki
Edición: Glauber Rocha, João Ubaldo Ribeiro, Nelson Pereira do Santos y
Silvio Tendler3
Producción: Caliban Producöes, Cinematográficas, Arthur Angeli, Carolina
Paiva, Silvio Arnaut, Terencio Pereira Porto, Fernando Guimaräes.
Con: Testimonios: Norma Bengell, Fernado Birri, Helena Ingnez, Arnaldo
Jabor, Jards Macalé, Manduka, Jorge Celso Martínez, Nelson Motta
Duración: 98 min.
Distribuidora: Cineteca Nacional.
Clasificaciòn: B
Sinopsis:
Cinéfilo de cuerpo y alma, carismático agitador y militante de utopías
propias, Glauber Rocha (1939-1981) es recordado también por pertenecer a

quienes fundaron el Cinema Novo brasileño. Realizador de míticos filmes
radicalmente opuestos al imperialismo audiovisual de Hollywood, como Tierra
en trance (1967) y Antonio de las Muertes (1969), Rocha es emotivamente
recordado en este documental de Silvio Tendler, a través de entrevistas con
sus colaboradores más cercanos, estudiosos de su obra y amigos que
acompañaron en su trayecto vital a esta singular figura del cine
latinoamericano.
“ECOS DEL NUEVO CINE” – CICLO DE LA CINETECA NACIONAL
FORMATO 35 mm
AUDITORIO DEL CCT

Todo el día Exposición de carteles DE PELÍCULAS
ATRIO DEL CCT

Jueves 27
19:00 hrs
CONFERENCIA “COLOR, FORMA Y ESENCIA DEL CINE”
CON EL MAESTRO ALEJANDRO ROSALES-
Café y galletas al final de la conferencia
SALÓN DE CONVENCIONES DEL CCT

Todo el día Exposición de carteles ATRIO DEL CCT

Viernes 28
17:00 hrs CICLO DE PELÍCULAS “GUIONES DE GUILLERMO ARRIAGA”
PROYECCIÓN DE LA PELÍCULA
“LOS TRES ENTIERROS DE MELQUÍADES ESTRADA”
Director: Tommy Lee Jones
Año:2005
Duración: 116 minutos
Guión: Guillermo Arriaga
Clasificación:C
Melquíades Estrada aparece en pleno desierto, donde ha sido enterrado
precipitadamente después de su asesinato. Las autoridades locales, sin
preocuparse por las causas de este crimen, dan sepultura a Melquíades en el
cementerio público. Pete Perkins, capataz de la región y mejor amigo de
Melquíades, decide investigar por su cuenta...
FORMATO: 35 mm
AUDITORIO DEL CCT

20:00 hrs PROYECCIÓN DE PELÍCULA –
CONTROL
Dirección: Nimród Antal
Guión: Nimród Antal y Jim Alder.
País: Hungría.
Año: 2003
Fotografía en blanco y negro: Gyula Pados
Música: NEO
Edición: István Kiláry.
Producción: Bonfire, Café Film y Tamás Utlassá.
Con: Ándor Csányi (Bulscú), Zoltán Mucsi (profesor), Csaba Pindroch (Muki),
Sándor Badár (Lecsó), Zsolt Nagy (Tibi), Bence Mátyási (Gyalogkakukk),
Gyössö Sabó (Sadow), Esztyer Balla (Szofi)
Duración: 105 min.
Distribuidora: Cineteca Nacional.
Clasificación: B-15
Sinopsis:
Andenes, rieles, vagones, túneles oscuros y pasajeros mal encarados componen
la triste realidad de Bulcsú, un joven inspector de boletos en el tren
subterráneo de Budapest. Mientras pelea con bandas rivales de inspectores en
medio de su noche eterna, el protagonista de esta vertiginosa ópera prima
del húngaro Nimród Antal encontrará el amor y seguirá la pista de un asesino
serial en medio del laberíntico universo del transporte colectivo. Una
fábula sobre la búsqueda de la felicidad, en donde lo más importante es no
perder el control. Película ganadora del Premio de la Juventud en el
Festival de Cannes del 2004.


FORMATO 35 mm
AUDITORIO DEL CCT

Todo el día Exposición de carteles DE PELÍCULAS
ATRIO DEL CCT

Sábado 29
17:00 hrs
PROYECCIÓN DE PELÍCULA- LA NIÑA EN LA PIEDRA
FORMATO 35 mm
AUDITORIO DEL CCT

20:00 hrs
PROYECCIÓN DE PELÍCULA – LA NIÑA EN LA PIEDRA
FORMATO 35 mm
AUDITORIO DEL CCT

Todo el día Exposición de carteles de películas
ATRIO DEL CCT

Domingo 30
Clausura del Séptimo Aniversario de la Cineteca con un concierto de orquesta
interpretando los temas que han acompañado imágenes cinematográficas de
nuestros imborrables recuerdos.
20:00 hrs Concierto “Cineteca Musical”
AUDITORIO DEL CCT

"¿Han dejado ya de balar los corderos, Clarice?".

Aunque mi hermano me vea feo cuando pongo por tercera ocasión las películas de "Hannibal" o de "Drágon Rojo"; aunque me deteste cuando acaparo la televisión para una vez más ver "El silencio de los inocentes"; no me importa, debo confesar que el Dr. Hannibal Lecter es uno de mis personajes favoritos. Si incuestionable inteligencia y su alto poder de manipulación, lo convierten en un ser casi mítico.

Si bien, el éxito de este personaje viene dado por las versiones cinematográficas que se han hecho, con un Anthony Hopkins espléndidamente seductor -ignorémos cierta tendencia a interesarse en individuos desequilibrados u.u-, creo que no estaría de más leer los libros publicados por Thomas Harris, el verdadero creador de este despiadado asesino -así que pueden ir pensando que mi cumpleaños está cerca u.u-

Sin más que agregar por el momento, me dispongo a ver una vez más a Hannibal...

THE ITALIAN

"El pequeño Vanya" es una de las películas que se proyectaron en la pasada Muestra de cine aquí en Cd. Victoria. Esta semana escuche en el programa de "¿Qué tal Fernanda?" que este mes es la premiere de dicha película.

No quize quedarme con las ganas de recomendarles este fil., el cual fue uno de mis favoritas. Creo que no defraudará a nadie. Aunque, es totalmente probable que en los cines de esta ciudad, no le veremos ni el polvo. Así que a conseguirla por otros medios.

Nota: Si la consiguen... pasenla.

FICHA TÉCNICA

Dirigida por: Andrei Kravchuk

Con: Kolya Spiridonov, Denis Moiseenko, Sasha Syrotkin, Andrei Elizarov

Género: Drama

Clasificación: (B)

Duración: 1:39 (99 min)

Formato: Flat

País de Origen: RusiaI

dioma: Otros

Año: 2005

SINOPSIS
Esta historia, basada en un caso real, nos presenta a Vanya, un niño ruso de seis años abandonado en un orfanatorio de provincia operado por un corrupto director y una agente de la agencia de adopciones local a la que todos llaman Madame. Vanya decide enseñarse a sí mismo a leer, para así buscar en su expediente la dirección de su madre y encontrarla. Todo se complica cuando una pareja italiana sin hijos llega al orfanato con la intención de adoptar a Vanya, quien desde ese momento es llamado "el italiano" por el resto de los menores internos. Cuando el pequeño se fuga del instituto con destino a su ciudad natal, el director y Madame unen fuerzas para encontrarlo a como dé lugar: el lucrativo negocio de las adopciones está en peligro.

Sin palabras...

La tourneuse de pages

PUES COMO HABÍA MENCIONADO EL SÁBADO ME FUI A LA CINETECA Y LA PELÍCULA NO ME DECEPCIONÓ EN ABSOLUTO, ME MANTUVO ENTRETENIDA TOOODO EL TIEMPO, ESO SIN OLVIDAR QUE LA MÚSICA ESTUVO PRESENTE TODO EL TIEMPO, COSA QUE YO ADORO TANTO EN EL CINE COMO EN LOS LIBROS (EJEMPLOS DE ELLO SON : EL DAÑO DE SEALTIEAL ALATRISTE Y DESGAJAR LA BELLEZA DE E. RUVALCABA).

HAN SIDO POCAS LAS PELÍCULAS FRANCESAS QUE ME HA TOCADO VER (ENTRE ELLAS AMELIÉ, Y TODO EL PLACER ES MÍO) Y LA VERDAD ES QUE NINGUNA ME HA DEFRAUDADO...
MUY RECOMENDABLE PARA AQUELLOS QUE GUSTAN DEL CINE ALTERNATIVO...LE DOY UN 9...
ALGUNOS DATOS ENCONTRADOS EN LA WEB :

4 julio 2006

La tourneuse de pages

La musiquita de la venganza

Un thiller refinado en el mundo amortiguado de la música clásica. Una venganza meticulosa y el frente a frente de dos actrices excepcionales filmadas por un realizador fuera de lo común

Fenómeno del Mercado de Cine del Festival de Cannes 2006 después de una proyección pública ovacionada en Una Cierta Mirada, La tourneuse de pages, el 4° largometraje del francés Denis Dercourt marca la aparición en la escena internacional de un realizador sutil y profundamente original. Saliendo por primera vez de un sistema de producción casi artesanal e intentando el cine de suspenso, el cineasta que sigue ejerciendo en paralelo su profesión de profesor de alto y música de cámara en el Conservatorio, pone de manifiesto todo el alcance de su potencial. Ya que La tourneuse de pages ofrece múltiples facetas bajo la aparente simplicidad de su intriga: la historia de una venganza. Sobre este tema clásico del 7° arte, Denis Dercourt compuso un guión de un rigor milimetrado en un ambiente que conoce perfectamente, el de los músicos.Primer tiempo: una niña de unos diez años, hija de carniceros y apasionada de piano, abandona su instrumento después de haber fracasado en su examen de entrada al Conservatorio por culpa de un miembro del jurado inconsecuente, una concertista celebre (Catherine Frot). Segundo tiempo: diez años más tarde, la niña convertida en una joven (Déborah François) se infiltra de incógnito como baby-sitter en la familia de la artista, esposa de un abogado (Pascal Greggory) y que vive en una distinguida solariega. Tercer tiempo: la concertista que atraviesa una fase de duda entrega toda su confianza a la recién llegada y la elige como "volteadora de páginas" (de partición) para los espectáculos futuros determinantes para su carrera, una extraña atracción se instala entre las dos mujeres. Sobre esta trama rectilínea, el cineasta consigue en primer lugar sembrar muy eficazmente la ambigüedad sobre las motivaciones de la joven, al punto que es imposible conjeturar hasta donde está dispuesta a ir para vengarse y si improvisa a medida de las coincidencias o si manipula a sabiendas a quienes le están alrededor. Jugando a maravilla en esta zona de sombra que mantiene la inquietud del espectador, Denis Dercourt que no oculta su admiración por Les yeux sans visage de Georges Franju (1959) revela un verdadero don para la gestión del suspenso. Haciendo alternar picos de intensidad (escena de la piscina, estallido de violencia con el contrabajista...) y pasajes casi contemplativos, se apropia con fineza de las normas del thriller expresando al mismo tiempo su propia personalidad de cineasta gracias a una cámara que navega con una elegante fluidez y decorados discretamente sugestivos. Sobre todo, saca el mejor partido del gran talento de dos actrices como la experimentada y carismática Catherine Frot y la muy prometedora Déborah François. Transformada con respecto a su personaje de L’enfant de los hermanos Dardenne, la joven actriz belga abre fríamente con su interpretación enigmática y sensual de La tourneuse de pages un capítulo de su corta cinematografía a la manera de Hitchcock, corriendo el riesgo de dar ideas a numerosos cineastas. Concentrándose en la alquimia del calor y frío emocional manifestado por las dos mujeres, Denis Dercourt envuelve a sus dos personajes en el mismo marco, jugando con destreza sobre sus puntos de vista gracias a un montaje firmado François Gedigier (varias veces cómplice de Chéreau, Desplechin, Berri, y también de Lars von Trier para Dancer in the Dark). Y este enfrentamiento al femenino bañado en un clima de amenaza difusa no se complica con diálogos superfluos, destacando el universo musical gracias a una exploración muy realista, casi documental pero espléndidamente revelada en su dimensión de ficción cinematográfica, del cotidiano de los artistas (repeticiones, audiciones, conciertos). Un conjunto que hace de La tourneuse de pages un trabajo de orfebre donde la ferocidad psicológica avanza encubierta bajo el barniz de las emociones contenidas.

http://cineuropa.org/ffocusarticle.aspxlang=es&treeID=1250&documentID=65327

http://cineuropa.org/ffocusinterview.aspxlang=es&treeID=1250&documentID=65328
http://cineuropa.org/ffocustrailer.aspx?lang=es&treeID=1250&documentID=67654

TODO EL PLACER ES MÍO (O EN BUSCA DEL CLÍTORIS PERDIDO).

El sábado fui a la cineteca. Proyectaban una película francesa: “Todo el placer es mío”. Al principio dude en ir a verla, la sinopsis leída en Internet no me convencía mucho, pero decidí salir un rato y fue mi mejor opción.
Todo el placer es mío, me pareció una película hecha para mujeres, relata de manera simbólica los conflictos que vive el género femenino; aún en las sociedades menos conservadoras, como lo es la Sociedad francesa; para adaptarnos a un mundo en el que debemos ser “perfectas”.

Louise (Marie Gillian), , la protagonista, descubre un día que ha “perdido su clítoris” y ahora es incapaz de sentir placer. Emprende una loca y desesperada búsqueda por encontrarlo, en su búsqueda se topa con el hecho de que su madre y su hermana jamás han estado satisfechas en el aspecto sexual. Descubre que la sociedad se escandaliza al escuchar la palabra clítoris, como si el placer, y la satisfacción plena de la mujer, en todos los aspectos, fuese imposible.

“Todo el placer es mío” (“Tout le Plaisir estb pour moi”) es una película que con un humor irreverente y bastante fuera de lo común, crea una atmósfera en la que se puede reír; pero también reflexionar acerca de la importancia de la sexualidad en las relaciones de pareja, y sobre todo, acerca de la actitud que como mujeres debemos tener ante la vida, evitando que nuestras necesidades, sean relegadas; evitando que nuestra personalidad sea disuelta viéndonos obligadas a “fingir” para ser aceptadas.

Al analizar su vida Louise encuentra que el problema no es el sexo en sí, sino el temor a llevar más lejos su relación con su novio François (Julien Boisselier).

Buena película (hasta a mis amigas les hubiese gustado : P) le doy un 8

http://www.eluniversal.com.mx/guiaocio/9568.html

http://www.filmeweb.net/magazine.asp?id=196

http://www.camaraalternativa.com/news_detail.aspx?news_id=224

CANSADA DE BESAR SAPOS

Pues me fui con mis amigas al cine... Una pelicula mexicana: "Cansada de besar sapos". No diré que me pareció una película maravillosa, pero me resultó entretenida, muy parecida a las comedias americanas; lo que la salva es la falta de escenas de violencia que atiborra el cine mexicano, "el nuevo cine mexicano".

Mi crítica: Falta de ritmo. Hay escenas bien logradas, con un humor simple, sin embargo la pelicula cae en baches que me resultaron aburridos, a los cinco minutos ya estaba pensando en cómo salir de ahí.

Actores no tan gastados en las pantallas de cine le dan frescura y el sentido del humor simple que utilizan la cinta permiten reírse -no mucho- con facilidad.

Y para aquellas mujeres románticas -creo que la para la mayoría de las mujeres- una historia de amor y un final féliz, ojalá y todas pudiesemos tomar un avion a España a buscar a un galán...

Le doy un 7.8

(NOTA: TODO LO ESCRITO ES MI HUMILDE OPINIÓN, SOY TOLERANTE A CRÍTICAS SOBRE MI CRITICA )