No ves que estoy muriéndome de amor por vos...

Una absurda canción de amor, pero no un amor absurdo. He conocido muchas personas que piensan que el amor 'pinta de rosa' al mundo. He conocido a aquellos que dicen que el amor no existe. Viví la tristeza, el miedo y el rencor; sentí la desesperanza y la apatía; negué muchas cosas. Escuché a los que pregonaban que la cursilería era ridícula; seguí a los que gritaban que la ternura era debilidad; no creía, no esperaba; y sin embargo he descubierto que el amor existe y que cada uno de nosotros tiene el derecho de demostrarlo como quiera; defenderé mi amor y mis expresiones de este ante cada persona que los ataque, y sobretodo, defenderé tu sonrisa que me hace inmensamente feliz...

HAY ALGO EN TÍ



Hay algo en ti que me anula, los cinco sentidos,
Hay algo en ti que estimula, la ternura de un niño,
Que vive en mi, que vive en ti, y me dejo llevar por ti,
Llevar por ti, llevar por ti, dando vueltas alrededor,
De tu mirada.

Hay algo en ti que me aparta, de mis convicciones,
Hay algo en ti que faltaba, y es tu calor en mis noches,
Que vive en mi que vive en ti, y me dejo llevar por ti,
Llevar por ti, llevar por ti, dando vueltas alrededor,
De tu mirada.

Y si volviera a nacer, te volvería a querer,
Volvería a conquistarte, volvería a enamorarme,
Si vuelvo a nacer, volvería a creer en ti,
Y en tu mirada.

Hay algo en ti que fulmina, todos mis errores,
Vistes de azul a mi suerte, que a menudo se esconde,
Y que vive en mi,que vive en ti, y me dejo llevar por ti,
Llevar por ti, llevar por ti, dando vueltas alrededor,
De tu mirada.

Y si volviera a nacer, te volvería a querer,
Volvería a conquistarte, volvería a enamorarme,
Si vuelvo a nacer, volvería a creer en ti,
Y en tu mirada.

Hay algo en ti que es eterno, por favor no cambies

RECORDAR ES....

Hay quien dice que recordar es volver a vivir... Pero hoy me ha pasado algo distinto. Hago un 'inventario' de mis discos y me he encontrado el unplugged de Alice Keys, y de pronto al escuchar una de mis canciones favoritas de este disco: If I Got You

Miles de imágenes han surcado por mi mente y en todas... estás tú. He recordado, recuerdo esta canción que estuvo de moda en mi universo hace más de un año, tú no estabas, no existías en mi burbuja y sin embargo, esa canción que debería traerme recuerdos, recuerdos deprimentes o cuando menos insípidos, me remonta irremediablemente hacia ti y hacia tu sonrisa...

¿Será que recordar no es volver a vivir, será que los recuerdos no son más que fragmentos del futuro?

No, quizá sólo es que los recuerdos a veces no importan si te tengo en mi presente...

CADA VEZ QUE ME AMAS

Andando de ciberespacio en ciberespacio, me he topado con este trozo de canción, con este trozo de poema... Y no hay más qué decir, salvo que es el reflejo de mi esencia...

"Cada vez que me amas se desvanece el miedo y la coraza que era hielo desaparece entre tu cuerpo..."

(Luis Eduardo Aute)

Tu sed transubstancia mi sudor
en vino que bebemos en cada beso

Tus pies no se hunden
en los lagos de mis lágrimas.

Tu saliva siembra la luz
en la noche de mis ojos.

Tu voz resucita mis músculos dormidos
mis latidos sepultados.

Tus manos, cuando me tocan, curan
mis heridas más invisibles.

Tu hambre fecunda peces
que se multiplican como deseos de humedad
en el múltiple pan de mi cuerpo.

Cada vez que me amas,
es un milagro.

POR TI SERË

Cuando me ví desnudo y sin aliento
Parando al mar desierto y sin amor
Cuando pensé que mi alma había muerto
Llegaste tú como la luz del sol

Por tí seré más fuerte que el destino
Por tí seré tu heroe ante el dolor
Yo sin tí estaba tan perdido
Por tí seré mejor de lo que soy

Por tí seré más fuerte que el destino
Por tí seré tu heroe ante el dolor
Yo sin tí estaba tan perdido
Por tí seré mejor de lo que soy

Por tí seré más fuerte que el destino
Por tí seré tu heroe ante el dolor
Yo sin tí estaba tan perdido
Por tí seré mejor de lo que soy

Por tí seré
Por tí seré tu heroe ante el dolor
Yo sin tí estaba tan perdido
Por tí seré mejor de lo que soy

Por tí seré mejor de lo que soy

INMENSAMENTE ... AMOR...

EN ESTA INMENSIDAD- ALEJANDRO FILIO Si abro un recuerdo y miro para atras justo cuando era niño o mas alla tengo tantas canciones por decir pero a veces no encuentro ni un rastro de mi si perdi alguna pieza o estoy bien Puede calmarse un poco este loco de atar si me miran tus ojos en esta inmensidad En esta inmensidad a la que llaman tiempo En esta inmensidad en donde vamos viviendo te encontre frente a frente y no todavia no lo entiendo como fue tanto tiempo sin poderte tocar Si a la espalda me juzgan los demas Si se abraza una duda a mi verdad nadie es dueño de nadie yo lo se bien pero a veces me adueño de tu olor a mujer En esta inmensidad a la que llaman tiempo En esta inmensidad en donde vamos viviendo te encontre frente a frente y no todavia no lo entiendo como fue tanto tiempo sin poderte tocar En esta inmensidad a la que llaman tiempo En esta inmensidad en donde vamos viviendo te encontre frente a frente y no todavia no lo entiendo como fue tanto tiempo sin poderte tocar como fue tanto tiempo sin poderte tocar como fue tanto tiempo sin poderte tocar

MUSICA SERÁ...

Hay una canción de Rosana, no recuerdo el nombre en este momento, que me produjo una duda tremenda. Bueno, por si no lo saben soy fanática de las reflexiones sin sentido y "nunca desprecie una causa perdida, nunca negaré que son mis favoritas".

La canción dice algo así como: "Nadie te ama como yo..." Y yo me pregunto: "¿Cómo puede alguien estar tan seguro de sus sentimientos como para aseverar esto?" Supongo que no estoy, estuve, he estado, lo suficientemente enamorada para decir eso; intenté cantar esa canción como si la letra fuese totalmente cierta y... no pude, no había sinceridad si yo intentaba decir esa estrofa creyendo que era cierto.

El punto es que en toda la diversidad de canciones que escucho siempre encuentro las palabras precisas que definen mis estados de ánimo, mis sentimientos, mis triunfos y derrotas y... "No sé cómo decirte que hoy me he dado cuenta... viviendo tan de prisa la vida no se aprecia... ya me cansé de seguirte, yo me quedo aquí..."

Me pregunto cuántas veces y a cuántas personas les he dedicado una variedad inmensa de canciones, porque... "Que fácil es decir te quiero cuando estamos solos, lo difícil es decirlo cuando escuchan todos" "Y si vivo cien años, cien años pienso en tí"...

Hay canciones para todos los gustos y gustos para todas las canciones, y ¿entonces, qué clase de "monstruo de la música" soy yo? Que puedo ir a un tokin y adaptarme a la música y hasta mover mi cabeza un poco; que inicio mi día laboral con Requiem de Mozart; que suspiro con Enamorada de Pedro infante; que pido una y otra vez "Dejame llorar" y muevo mi esencia con Una aventura...

Y es que sé que "all we are is dust in the wind", no más que eso y las notas de una canción pueden borrarnos de golpe o sacarnos de la arena, aunque pensemos que "Hay amor mío, que terriblemente es estar vivo" no debemos olvidar que "tu corazón va a sanar, va a sanar".

¿Y entonces? Are we falling or flying Are we living or dying ? I guess we'll never know...

"Tal vez puedas comprender la razón por la que hice esta canción... este humilde corazón no te olvidò... mi alma se quemó con tu dulce fuego..." "No debía de quererte y sin embargo te quiero" pero "Te voy a olvidar, te voy a olvidar, aunque me cueste llanto te aseguro, que te tengo que olvidar..."

Cada frase, cada sonido se convierten en parte de nuestras vidas, cada silencio es transformado; miles de preguntas encuentran respuestas y miles de respuestas se unen a las dudas y entre tanta música no nos queda más que agregar: "Gracias a la vida que me ha dado tanto..."

Ella

S

Letras de Canciones

LA COSTA DEL SILENCIO- MAGO DE OZ

El mar escupía un lamento
tan tenue que nadie lo oyó.
Un dolor de tan adentro
que toda una costa murió

Llora lamentos la nube que enfermó
y escribe espantos en la arena el dolor.
Arrulla el miedo a un delfín que bebió,
entre un agua negra, su suerte emigró

Ven, quiero oír tu voz,
y, si aún nos queda amor,
impidamos que esto muera.
Ven, pues en tu interior
está la solución,
de salvar lo bello que queda

Donde se acomoda la usura
nacen la ambición y el poder,y
este germina en la tierra,
que agoniza por interés.

Y una gaviota cuentan que decidió
en acto suicida inmolarse en el sol.
Ríe desprecios un barco que encalló,
y se desangra en su lecho: LA MAR

Ven, quiero oír tu voz,
y, si aún nos queda amor,
impidamos que esto muera.
Ven, pues en tu interior
está la solución,
de salvar lo bello que queda

Hagamos una revolución,
que nuestro líder sea el sol,
y nuestro ejército
sean mariposas.

Por bandera otro amanecer
y por conquista comprender
que hay que cambiar
las espadas por rosas

Ah! Mientras te quede aliento
ve a buscar con el viento
ayuda, pues apenas queda tiempo

Ven, quiero oír tu voz,
y, si aún nos queda amor,
impidamos que esto muera.


Ven, quiero oír tu voz,
y, si aún nos queda amor,
impidamos que esto muera.
Ven, pues en tu interior
está la solución,
de salvar lo bello que queda

Ven, quiero oír tu voz,
y, si aún nos queda amor,
impidamos que esto muera.
Ven, pues en tu interior
está la solución,
de salvar lo bello que queda

Quiero oir tu voz!!!

POR LAS COSAS QUE ALGÚN DÍA TENDRÁN SOLUCIÓN, POR LOS DÍAS OCIOSOS, POR COMPARTIR CUANDO MENOS EL DOLOR...

CAPRICHOS

Recuerdo lo que una amiga me dijo hace años cuando le comenté que el heavy metal no me gustaba: “Ah, pues sí de seguro tu pura música clásica” en esa ocasión me molestó el comentario, de hecho sé que fue formulado con sarcasmo; pero ahora me causa gracia porque en efecto la música clásica me agrada. No sé mucho de compositores ni de las partes que componen estas piezas musicales, no sé de “molto allegres” y esas cosas, yo sólo alcanzó a distinguir las emociones que producen en mi. Hay quien incluso ha comentado que digo que me gusta esa música por querer parecer intelectual o por querer ser “más que los demás”. Estas aseveraciones no me causan más que risa. ¡Si supieran las canciones tan bizarras, excéntricas y, a decir de una amiga: “nacas” (nótese que no soy yo quien usa ese término) que me gustan!

Soy una eterna buscadora de canciones, colecciono géneros, letras, ritmos; voy por la vida probando melodías de distintos tonos y sabores, voy de la trova al huapango huasteco, del pop a lo instrumental, de un poco de rock a lo más romántico, de lo ranchero a lo clásico. Soy una ecléctica en cuestión de música, de hecho ¡soy una ecléctica en tantas cosas! Y me alegra porque así no me pierdo de nada…

Y pues hace dos años buscando en la red, descubrí a un compositor que con sus “caprichos” me ha hipnotizado:

Niccolò Paganini, (Genova, 27 de octubre de 1782 – 27 de mayo de 1840 en Niza) fue un violinista y compositor. Fue uno de los más famosos virtuosos de su tiempo, y ha sido considerado uno de los mejores violinistas de todos los tiempos, con oído absoluto y entonación perfecta, técnicas de arco expresivas y nuevos usos de técnicas de staccato y pizzicato.
Compositor italiano y virtuoso del violín. Nació en Génova, donde estudió con músicos locales. Hizo su primera aparición pública a los nueve años y realizó una gira por varias ciudades de Lombardía a los trece. No obstante, hasta 1813 no se le consideró un virtuoso del violín. En 1801 compuso más de veinte obras en las que combina la guitarra con otros instrumentos. De 1805 a 1813 fue director musical en la corte de Maria Anna Elisa Bacciocchi, princesa de Lucca y hermana de Napoleón. En 1813 abandonó Lucca y comenzó a hacer giras por Italia, donde su forma de interpretar atrajo la atención de quienes le escuchaban. En 1828 fue a Viena, más tarde a París y en 1831 a Londres. En París conoció al pianista y compositor húngaro Franz Liszt, que, fascinado por su técnica, desarrolló un correlato pianístico inspirado en lo que Paganini había hecho con el violín. Renunció a las giras en 1834. Fue además tutor del violinista italiano Antonio Bazzini, a quien motivó para que iniciara su carrera como concertista. Su técnica asombraba tanto al público de la época que llegaron a pensar que existía algún influjo diabólico sobre él. Podía interpretar obras de gran dificultad únicamente con una de las cuatro cuerdas de violín (retirando primero las otras tres, de manera que éstas no se rompieran durante su actuación), y continuar tocando a dos o tres voces, de forma que parecían varios los violines que sonaban. Esto indica lo cercano que estaba su arte al mundo del espectáculo. Sus obras incluyen veinticuatro caprichos para violín solo (1801-1807), seis conciertos y varias sonatas. Además creó numerosas obras en las que involucraba de alguna manera a la guitarra, exactamente unas 200 piezas.
Como curiosidad se dice que, estiradas, sus manos medían cuarenta y cinco centímetros. Esto se le atribuye a que padecía de Aracnodactilia, quizás generada por sufrir del Síndrome de Marfan, aunque la creencia popular dicta que la extraordinaria longitud de sus dedos se debía a las horas dedicadas a la práctica del violín.

BESAME MUCHO (BSO A TODA MAQUINA)

Besame, besame mucho,

Each time I cling to your kiss, I hear music divine,

Besame mucho,

Hold me my darling and say that you'll always be mine.

This joy is something new, my arms enfolding you,

Never knew this thrill before.

Whoever thought

I'll be holding you close to me,

Whispering it's you I adore.

Dearest one, if you should leave me,

Each little dream would take wing and my life would be through,

Besame mucho,

love me forever and make all my dreams come true..

Puede ser

Sola -todo mundo se ha ido de vacaciones- y con gripe, no me ha quedado más remedio que navegar por la web y escuchar música que por lo general nunca escucho. Así que me ha llamado la atención ésta canción xD

Artista: El Canto del Loco
Album: A Contracorriente
Canción: Puede ser

No sé si quedan amigos
Ni si existe el amor
Si puedo contar contigo
Para hablar de dolor
Si existe alguien que escuche
Cuando alzo la voz
Y no sentirme sólo

(Estribillo)Puede ser que la vida me guíe hasta el sol
Puede ser que el mal domine tus horas
O que toda tu risa le gane ese pulso al dolor
Puede ser que lo malo sea hoy
Naces y vives solo [x2]

Voy haciendo mis planes
Voy sabiendo quien soy
Voy buscando mi parte
Voy logrando el control
Van jugando contig
Van rompiendo tu amor
Van dejándote solo
Naces y vives solo [x2]

Algo puede mejorar
Algo que pueda encontrar
Algo que me dé ese aliento
Que me ayude a imaginar
Y yo lo quiero lograr
Y sólo quiero recordar
Y darle tiempo a este momento
Que me ayude a superar
Que me dé tu sentimiento

VOCES...

¿No les ha pasado que al escuchar una canción significativa, bella, pegajosa o que nos trae sensaciones gratas ésta se instala en nuestra cabeza por días? De pronto nos descubrimos tarareándola a mitad de la calle, o pensando en su letra mientras desayunamos. Eso me ocurre estos días. Es una canción de Montaner. Recuerdo haberla escuchado cuando niña, pasaban un fragmento en un anuncio del disco de este cantante, y ese fragmento, pequeñito pequeñito, era el que más me gustaba. En fin la canción es OJOS NEGROS...

Ojos negros en el cielo de una noche fría.

Labios rojos que me hablaban, yo no la oía.

Tu tienes cuantos años, pregunté de repente con una excusa le invité un café.

Ojos negros me decían yo no te conozco.

Y tranquila en las vidrieras observaba un poco.

Y que le digo ahora, no lo se.

Una luz encendía de pronto y pensé

que este encuentro casual no era casualidad,

me acerque.

Cuenta la historia que a mi encuentro volvió,

una tarde llena de gente ya casi a las dos.

Cuenta la historia que a mi encuentro llegó

algo retrasada y nerviosa, mirando el reloj.

Ojos negros se encontraba al cabo de unas horas

apretada a mi bailando una canción de moda.

El ambiente oscuro,

me indico que el espacio se hacia muy grande y que yo

sugiriese pasar esa noche los dos, porque no.

-ALGO DENTRO DE MI SE ESTÁ TRANSFORMANDO-

PENSAR EN TÍ

Pensando en ti… recordándote
descubro cada amanecer
sintiéndote... mas y mas en mi
espero al sol mas de una vez

Y sucede que este tiempo sin amar
me hizo saber
que aunque existe otro camino
va llenándose mi fe
pensando en ti...

Como entender
lo que pasa en mi
después que ayer te pregunte
si había en ti amor
dijiste no
siento algo extraño pero no
y resulta que mi alma sigue igual
formando tu figura
hallando en tu sonrisa la felicidad

Pensar en ti...pensar en ti
serìa mas hermoso oír tu voz
viajar al cielo ilusionada
y regresar enamorada de mi amor
pero puedo seguir
estando solo así
pensando en ti…

Como entender…
lo que pasa en mi
después que ayer te pregunte
si había en ti amor…
dijiste no
siento algo extraño pero no
y resulta que mi alma sigue igual
formando tu figura
hallando en tu sonrisa la felicidad

Pensar en ti... pensar en ti
seria mas hermoso oír tu voz
viajar al cielo ilusionada
y regresar enamorada de mi amor
pero puedo seguir
estando solo así
pensando en ti...

Francisco Céspedes

Violeta Parra

Violeta Parra, la voz del pueblo chileno, fue una profunda conocedora del folclore de su país, que creó un tipo de canción de contenido social de gran fuerza y que se dio a conocer en todo el mundo a partir de los años 50 como uno de los pilares de la canción protesta en español.
Desde el siglo XVIII existían en Chile unos cantores populares, una especie de poetas, que recorrían el país de punta a punta. Su intención era registrar los acontecimientos de actualidad. Por sus canciones desfilaban los temas más variados: inundaciones, pestes, enfrentamientos, campañas electorales, terremotos, masacres, huelgas... Su tono era amargo, pero a menudo humorístico también.
La relación de Violeta Parra con esta poesía popular fue clara y de gran importancia. Fue la heredera de los cantores anónimos chilenos, pero marcó una importante diferencia: logró saltar las barreras del anonimato y se puso a la cabeza de la nueva canción chilena. Violeta fue una especie de puente entre este movimiento y sus anónimos maestros.
El repertorio de Violeta Parra consistió en temas de amplio consumo popular (corridos, boleros, valses o canciones españolas) hasta comienzos de los años 50, en que inició un cambio en su trayectoria artística, resultado de la influencia de esos viejos trovadores y de los recuerdos de su infancia en el sur donde había vivido un folclore profundamente campesino y casi incontaminado. Tenía 36 años. Había comprendido que su camino no estaba en ese pseudo-folclore de consumo melancólico, sentimental y dulzón que en ningún modo reflejaba la realidad de su pueblo. Declaraba por entonces: "La obligación de cada artista es poner su poder creador al servicio de los hombres, ya no se puede cantar a los arroyitos y las florecitas. Hoy la vida es más dura y el sufrimiento del pueblo no puede quedar desatendido por el artista."
A partir de ese momento Violeta hizo suyo el legado de los poetas trashumantes que deambulaban rastreando Chile con el canto en la boca. Son los años en que recopiló, compuso, pintó, esculpió, tejió, cantó y viajó. Tenía ya muy claro cuál debía ser su proyecto expresivo. Fue a partir de entonces la voz del pueblo, de sus temas queridos y olvidados, de su problemática y de sus intereses de clase. Es el momento en que comenzó su labor de recopilación e investigación de la entraña del folclore chileno: su música, sus instrumentos, las fiestas campesinas y el vestuario popular. Reconstruir los textos de las canciones fue quizá lo más importante de sus investigaciones, unas veces estaban incompletos, otras mezclados. Tenía que separarlos, continuar buscando, pueblo por pueblo, rancho por rancho, hasta dar con los fragmentos perdidos. Recopiló así más de tres mil canciones a lo largo y ancho del país.
Violeta investigó pero también compuso: fueron composiciones de una densidad y una fuerza difícilmente alcanzable. Tras una primera etapa en la que predominaban los temas líricos, Violeta fue tiñendo sus composiciones de honda pesadumbre y amargura. Unas veces eran los lamentos de su corazón enamorado, otras el dolor de la soledad en que la dejaba su amado. Su poesía se debatía entre la aflicción más profunda y el humor más desenfadado; muchas veces este humor era ácido, amargo y hasta irrespetuoso. Pero fueron las composiciones de su última etapa las que mejor definieron la vida y la obra de Violeta Parra. Eran composiciones comprometidas, de carácter crítico, agresivo e incluso subversivo. Arremetía contra la injusticia, la explotación y la miseria de qué era objeto su pueblo, contra la corrupción administrativa, contra los gobernantes o contra la magnificación del poder político.
Frente a la fuerza de su arte, uno no se explica por qué se la rechazó o se la ignoró, por qué los círculos literarios y musicales fruncían el ceño ante la poesía y la música de Violeta. Tuvo que morir para consagrar una obra genial ante la que tanta gente había permanecido sorda, ciega y muda mientras vivió.

Violeta Parra se suicidó en 1967. Poco antes de morir escribió su composición más famosa, Gracias a la vida. A pesar de que ya tenía meditado su destino en el momento de componerla, la canción no transmite ninguna amargura, es una composición estremecedora, una despedida serena del mundo que se había hecho insoportable para ella. Es una especie de compendio de su personalidad y de la que se desprende un sosegado aliento de esperanza.

Gracias A La Vida (Violeta Parra)

Gracias a la vida que me ha dado tanto.

Me dio dos luceros que, cuando los abro,

perfecto distingo lo negro del blanco,

y en el alto cielo su fondo estrellado

y en las multitudes el hombre que yo amo.

Gracias a la vida que me ha dado tanto.

Me ha dado el oído que, en todo su ancho, graba noche y día grillos y canarios;

martillos, turbinas, ladridos, chubascos,

y la voz tan tierna de mi bien amado.

Gracias a la vida que me ha dado tanto.

Me ha dado el sonido y el abecedario,

con él las palabras que pienso y declaro:

madre, amigo, hermano, y luz alumbrando

la ruta del alma del que estoy amando.

Gracias a la vida que me ha dado tanto.

Me ha dado la marcha de mis pies cansados;

con ellos anduve ciudades y charcos,

playas y desiertos, montañas y llanos,

y la casa tuya, tu calle y tu patio.

Gracias a la vida que me ha dado tanto.

Me dio el corazón que agita su marco

cuando miro el fruto del cerebro humano;

cuando miro el bueno tan lejos del malo,

cuando miro el fondo de tus ojos claros.

Gracias a la vida que me ha dado tanto.

Me ha dado la risa y me ha dado el llanto.

Así yo distingo dicha de quebranto,

los dos materiales que forman mi canto,

y el canto de ustedes que es el mismo canto

y el canto de todos, que es mi propio canto.

Gracias a la vida que me ha dado tanto.

Titanic: Music From The Motion Picture

TAL VEZ NO SEPA MUCHO DE MÚSICA... PERO ÉSTA NOCHE, LARGA Y TRISTE... ESTE DISCO ME ACOMPAÑÓ.

Y SI BIEN NO ALIVIÓ MI NOSTALGIA, ME RECORDÓ QUE EN EL UNIVERSO EXISTE AÚN DEMASIADA BELLEZA COMO PARA RENUNCIAR...

James Horner Discos
Titanic: Music From The Motion Picture
Fecha de publicación del disco: 1997
Discográfica: Sony Classical/Sony Soundtrax
Géneros: Espectáculos y Películas, Pop Comercial, Bandas Sonoras de Películas, Músicas Originales, Interpretaciones Originales


1. Never An Absolution
2. Distant Memories
3. Southampton
4. Rose
5. Leaving Port
6. "Take Her To Sea, Mr. ...
7. "Hard To Starboard"
8. Unable To Stay, Unwill...
9. The Sinking
10. Death Of Titanic
11. A Promise Kept
12. A Life So Changed
13. An Ocean Of Memories
14. My Heart Will Go On (L...
15. Hymn To The Sea